Афиша - Ярославское областное отделение Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России»

7 марта в центральном выставочном зале «Союза художников России» открывается выставка Арт-объект».
Этот выставочный проект представляет произведения художников Ярославля, Углича, Ростова Великого, а также работы студентов Московской художественно-промышленной академии имени С. Г. Строганова. В выставке также участвуют архитекторы и дизайнеры Ярославля.

В настоящее время увеличился спрос на создание стилистически цельной и эстетически значимой среды. Принимая этот вызов, художники декоративного искусства творчески перерабатывают окружающую действительность и создают произведения и для интерьеров, и в городской среде, в архитектурных композициях.
Арт-объект — это не просто необычный предмет творчества. Это художественный объект, рассчитанный на эмоциональный отклик зрителя и наполняющий обыденность драматургией и дыханием подлинного искусства.
Профессионализм автора в данном случае - это больше, чем ремесло и владение техническими приемами в обработке материалов: металла, керамики, стекла, текстиля, дерева.
Выстраивание стилистических связей, видение глубины - в простом, высокой красоты - в повседневном и способность к масштабному взгляду позволяют современному мастеру декоративного искусства формировать среду для самого взыскательного вкуса.


Художники - участники выставочного проекта представят новые функции предметов декоративного искусства в современном интерьере и предложат свои арт - объекты в качестве малых архитектурных форм городского общественного пространства.
Куратор проекта - Михаил Бекетов.

 

Приглашаем вас на вернисаж 7 марта в 16.30 в центральный выставочный зал (г. Ярославль, ул.Максимова, д.15).
Время работы выставки - с 7 марта по 1 апреля 2018 года.
Выставочный зал работает с 11.00 до 19.00. Выходной день - вторник.


 

6 марта в центральном выставочном зале «Союза художников России» состоится открытие персональной выставки Юрия Сергеевича Казакова.
Ю.С.Казаков родился 27 июля 1957 года в с. Курба Ярославской области. В 1975 году окончил художественно-графический факультет Костромского пединститута. Учителя - М.С. Колесов, Н.А.Коротков, А.И.Бузин.
С 2001 постоянный участник симпозиумов по горячей эмали в творческом центре "Эмалис".
С 2003 года член Творческого объединения «Парус». С 2005 года – член Союза художников России. Стоял у истоков создания Ярославского пленэрного центра (2015 г.)
Юрий Сергеевич плодотворно работает в живописи, в графике, занимается горячей эмалью, ведёт активную выставочную деятельность. С 1981 года является участником областных, групповых, региональных, республиканских, международных и всероссийских выставок.
Произведения художника находятся в музейных собраниях: Ярославском, Костромском, Белгородском и Чувашском художественных музеях, в Музее пейзажа (Плёс), Галерее «Красный мост» (Вологда), в российских и зарубежных (Германия, США, Китай) частных коллекциях.
Выставка «Мои этюды разных лет» включает около ста работ, написанных Юрием Сергеевичем с 2000 года. За это время художник участвовал более чем в 200 пленэрах самого различного уровня (местные, межрегиональные, международные и др.).
Природное живописное дарование, темперамент и упорство, с которым постоянно работает художник, позволяет ему создавать очень верные и выразительные образы природы.
«…Юрий Казаков с удвоенной силой утверждает выбранный путь следования традициям русской реалистической школы живописи. Через своё искусство художник стремится раскрыть тайну единства человека и природы. Творчество осознается им прежде всего как радостная целостность бытия, как счастье видеть этот мир, постигать его мудрость, язык, душу», - отзывается о нём искусствовед, член Союза художников России Е.В. Голышенкова.

Приглашаем вас на вернисаж 6 марта в 16.30 в центральный выставочный зал (г. Ярославль, ул.Максимова, д.15)
Время работы выставки с 06 марта – по 01 апреля 2018 года.
Выставочный зал работает с 11.00 до 19.00. Выходной день - вторник.


 

7 февраля 2018 г. в Доме дружбы в Угличе состоялось открытие экспозиции «На Волжских берегах», в которой представлена живопись Светланы Арсюты, члена Ярославского отделения Союза художников. 
Выпускница Владивостокского художественного училища (1991 г.), Светлана Арсюта начала участвовать в выставках ещё в 90-е годы; там, на Дальнем Востоке, прошли и её первые персональные выставки. 
С 2005 года Светлана Сергеевна Арсюта живёт и работает в Ярославской области и является постоянным участником художественных выставок в Ярославле, Ростове Великом, Тутаеве, Костроме, Угличе. С 2015 года она работает на пленэрах Ярославского Пленэрного Центра. Живописные произведения, выполненные на пленэрах в Угличе, составляют значительную часть экспозиции. 
Выставка продлится с 7 февраля по 8 марта 2018 года. 
Адрес: Углич, Набережная реки Волги, 7. 
Выставочный зал Дома дружбы в Угличе открыт ежедневно с 10-00 до 18-00.

Светлана Арсюта.
Вид на Алексеевский монастырь. Х.м..


 

Вниманию художников!

20 февраля, во вторник, в 12 часов
состоится общее собрание членов Ярославского областного отделения "Союза художников России".


Повестка:
1) доклад председателя ЯО ВТОО СХР;
2) выставочный план на 2018 г.;
3) разное.

 


 

16 февраля в Ивановском областном художественном музее открывается выставка живописных работ Заслуженного художника России Андрея Николаевича Жевакина, приуроченная к его 60-летию. В экспозиции представлены работы, созданные за последние двадцать лет.
 
Андрей Жевакин родился в 1958 г. в городе Иваново. В 1977 г. окончил Ивановское художественное училище, в 1981-1986 гг. учился в Московском высшем художественно-промышленном училище имени С.Г. Строганова (отделение монументально-декоративной живописи), в котором после окончания учебы два года преподавал. В 1988 г. переехал в Ярославль. В 1991 г. принят в члены Союза художников России, а в 1995 г. в рамках Ярославского отделения Союза художников России родилось творческое объединение художников-станковистов «Аллея», одним из центральных участников которого стал Андрей Жевакин. С 1987 г. его работы регулярно экспонируются на областных, региональных, всероссийских и зарубежных выставках. За большой вклад в развитие культуры и искусства художник награждён почётными грамотами и дипломами. Произведения Андрея Жевакина находятся в музейных собраниях городов России (Вологда, Иваново, Петрозаводск, Плес, Псков, Ярославль), в художественной галерее г. Ханау (Германия), в частных собраниях Великобритании, Китая, России, США, Франции, Швеции.
Путь, пройденный художником, свидетельствует о неустанном творческом поиске. При этом Андрей Жевакин остается верен романтическому направлению в живописи. Он продолжает осваивать традиции живописной классики, отдавая предпочтение испанским художникам XVII века и искусству модерна. Сочетая традиции реалистической живописи и абстракции, импрессионистические приёмы и мотивы русского и европейского символизма и авангарда художник создает свой уникальный стиль.
На юбилейной выставке представлены работы, созданные за последние двадцать лет. Андрей Жевакин раскрывает темы детства и семьи, природы и городской среды, уличного балагана и театра, религиозных и философских поисков. Предметный мир столь же интересен художнику, как и мир людей. В опрокинутом стуле и старом зеркале он способен увидеть трагизм запустения и неумолимый бег уходящего времени. Вещи обретают свой характер и хранят свои тайны. Портреты близких – отца, матери, брата, дочери – не просто изображение, а экзистенциальное переживание. Лица и фигуры проступают сквозь дымку воспоминаний, и кажется, что это уже не реальные персонажи, а собирательные образы героев своего времени («Отец», «Боец бессмертного полка Ефимов Константин Михайлович. Мой дед»). Пластические и духовные поиски художника нашли свое отражение в цикле живописных работ «Так говорил Заратустра» (1997-1998), в основу которого легли размышления о человеке и его предназначении. Передавая напряженность и внутренний драматизм, в композициях этого цикла автор пластическими средствами акцентирует внимание на внутренних противоречиях человека.
Для живописной манеры художника характерно сочетание плотной фактуры и сложных колористических решений. Предметность условно-фигуративна, а пространство осязается именно благодаря особому композиционному строю работ. Противостояние идеального и реального на полотнах Андрея Жевакина создает своеобразное впечатление романтического двоемирия. Этот приём заставляет зрителя обратиться не к фотографической памяти, а к личному эстетическому и чувственному опыту.
Выставка в Художественном музее позволяет оценить, как художник суммирует накопленный творческий опыт и аккумулирует его в произведениях, разнообразных по манере исполнения и вместе с тем пронизанных особым, узнаваемым авторским настроением. В каждой работе - определенный философско-эстетический посыл, побуждающий зрителя к сотворчеству.
Куратор – Виктория Солнцева.

Вернисаж состоится 16 февраля в 16-00.
Выставка продлится до 1 апреля 2018 года.
Адрес Художественного музея: г. Иваново, пр. Ленина, 33, телефон: 8(4932) 30-16-41.

Наверх