Михаил Васильевич Гурин - живописец, педагог.
Родился 13 июля 1948 года в городе Мариинский Посад (Чувашская АССР). Его родители, известные художники Розалия Михайловна Ермолаева и Василий Степанович Гурин, всю жизнь проработали в Чебоксарском художественном училище и воспитали не одно поколение талантливых живописцев, а их собственное творчество оставило яркий след в изобразительном искусстве страны.
В 1974 году Михаил Васильевич окончил Чебоксарское художественное училище. В 1980 году окончил Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, где его учителем по мастерской монументальной живописи был народный художник СССР А.А. Мыльников.
После окончания института Гурин с 1980 по 1993 года преподавал в Ярославском художественном училище и успешно совмещал этот труд с участием в выставках в России и за рубежом.
Среди этих выставок - несколько персональных, они прошли в художественных музеях Ярославля и Чебоксар: ЯХМ (1997, 1998), Чебоксарский художественный музей (2001).
В московских галереях "Союз творчества" (2000) и Колизей Арт (2014) и в доме-музее Ф.И. Шаляпина в Москве (2002). Являясь членом творческого объединения ярославских художников "10 этаж", М.В. Гурин принимал участие в коллективных выставках объединения.
В 2009 году в центральном выставочном зале Союза художников в Ярославле с большим успехом прошла юбилейная персональная выставка художника.
Произведения Михаила Гурина находятся в собраниях Красноярского, Ярославского, Чебоксарского художественных музеев, в посольстве России в Братиславе, в Российском культурном центре города Софии (Болгария), в частных собраниях коллекционеров России, Европы, Америки.
2023 - Диплом ВТОО «Союз художников России».
2023 - Серебряная медаль ВТОО СХР «Духовность. Традиции. Мастерство»
2023 - Групповая выставка семьи Гуриных «5 художников и один музыкант».
О художнике:
Прекрасная зрительная память в сочетании с тонким образным видением мира позволяет Михаилу Гурину создавать лирические полотна, не вдаваясь в фото конкретику буден, откликаясь на тончайшие движения человеческой души. Его произведениям свойственно многообразие цветовой палитры. Порой он использует акварельный метод: оставляет кусочки белого, не закрашенного поля, и позволяет краске свободно располагаться на холсте. Характерна для него и необычная композиция, когда на одном полотне присутствуют сразу несколько жанров - портрет, натюрморт, пейзаж.
Живопись - как цветной сон, где всё происходит спонтанно. Стоит прикоснуться к холсту, как появляются импровизации из условных цветовых пятен, которые навевают тему, превращаясь в композицию. Живопись наслаивается, происходит эффект фрески, где многослойное матовое письмо как бы просвечивает, создавая изысканный колорит и таинственность.
Сны, фантазии, символы, которые воплощает художник в своих картинах - это тонкий мир художника Михаила Гурина. Почерк художника узнаваем во всех жанрах изображения: будь то натюрморты, пейзажи или композиционная импровизация в стиле фэнтези – везде самовыражение тонко чувствующей души, наделённой особым даром видения множества миров.